…in this work, the seemingly simple initial circumstance — five performers standing onstage, blowing at feathers, insisting they stay aloft against gravity, is a ground for a chain of evolving states and images: decomposing, coalescing, sometimes funny, sometimes heart-piercing, always direct, clear, unpretentious, yet steeped in both physical and mental effort.Read more
צילום: דניאל רוזנקרנץ English Follows ביצירה ‘מה שנותר’ של עמרי חפץ שהועלתה בפסטיבל אסיף שהסתיים בשבת האחרונה אלה פולק רקדה במופע סולו. סולו שעונה על שאלת ה – להיות. הסולו העדין והחשוף הזה לא שואל על לא להיות וזה מנחם כל כך. אלה עולה לבמה ונכשלת בלי הפסקה מהרגע הראשון. מציגה מצבים שונים ומאתגרים לגוף.Read more
a dance piece ההופעה של אורי לא התחילה עם המנטרה הרגילה כיאה לתקופה: “במקרה של אזעקה, נלך למרחב מוגן”. ידעתי שצפויות להיות שתי הופעות, וקיוויתי שנתחיל מההופעה של אורי. אורי לוקחת נשימה עמוקה, ומתחילה להרים ידיים ופורסת אותן לצדדים, ואז מבצעת פיתול עם הגוף. דרך תנועות גופה אורי מזמינה לבמה את האימהות הקדומות של המחולRead more
My eyes delight in the soft rawness of a piece shown in its home, without the wrapping of a large, sophisticated production. The scarcity of means allows other qualities to surface and to touch the audience in a more intimate and direct way. “Exposed in the Studio” is a wonderful example of an evening featuring two very different works that speak to one another and connect beautifully: “Assembly Instructions” by Nir Vidan, and “The Silence of the Sirens” by Tamar Sofia Kisch.
It’s an intriguing, rich evening that operates on all senses and reveals a broad range of contemporary dance creation through two solos, choreographed and performed by the artists themselves.Read more
דפנה נוכחת בפרפורמטיביות המלאה שלה.
היצירה ביקורתית, מצחיקה וגם עצובה
ובאותו הזמן מציגה קונפליקטים בצורה מדהימה
מצליחה להכיל את כל קשת הדעות הרגשות המחשבות והלופים שמסתובבים לנו לגביי עצמנו בראש ללא הפסקה.Read more
The groupings display distinct character and energy: the pair of youths mix gentle exploration of discovering themselves and each other with moments of playfulness; the young adults form a powerful, energetic female trio; the middle-aged pair are so sure in their technique they can be quirky; and the elder dancer is careful and precise. Zuk is a keen observer, and in Destinies she successfully brings qualities of movement symbolic of stages of life, as dancers and simply as human beings. Read more
When Teperberg shares with us the sound of the grating pipes in the first part of Holst’s work, “Mars: Bringer of War,” he makes us wonder what war actually sounds like. Moreover, he makes us try to measure how far away or close we actually are to the battlefield, both mentally and physically.Read more
*צילום יוליה ליפקין שסטצקי תמיד כשאני הולכת להופעה עם דניאלה, אני לא יודעת אם אנחנו נגיע בזמן, או שיצוץ איזה משבר קיומי שקשור לבגדים או שיער. אז היום הקריסיס נפתר מוקדם מהצפוי, והגענו ממש על הדקה להופעה של סופיה קראנץ ׳לבן כמו ענן׳ במרכז ביכורי העיתים. נכנסנו לחלל שבו וילונות אפורים ורצפת מחול אפורה. עלRead more
Sirkis, ever the dominating seductress, began to shed the layers of her outfit, remaining exposed in her undergarments. This wasn’t the titillating part. What was so thrilling was the fact that here she truly began to physically express herself as the skilled contemporary dancer that she is, bringing to life on stage her own signature and unparalleled mix of drag performance and dance.Read more
The performance presents the desire to be the chosen one of the public. Each and every one has a set time on stage during which they must convince us to choose them. They use every means at their disposal: virtuoso technique, unique movement, an individual personal story meant to stir our compassion and empathy. When necessary, they stand on a tall pedestal so that we can see and hear them better.
They want us to follow them. Their movement hypnotizes us into becoming captivated by them.Read more